Disney Villains: Ijesztő rajzfilmfigurák. A Disney rajzfilmek legfényesebb gazemberei és dalaik Evil Disney karakterek

Nem titok, hogy a gyerekrajzfilmekben a jónak győznie kell a gonosz felett. Azonban gyakran nagyobb benyomást tesznek a fiatal nézőkre, mint a pozitív hősök, még saját rajongóik is vannak. Ebben a tekintetben különösen jelzésértékű a fényes Disney-gonoszok által kiváltott érdeklődés, akiket híres rajzfilmek készítői mutatnak be, hogy élénkítsék a cselekményt. A kapzsi emberek, huncutkodók, irigyek és hasonló negatív személyiségek közül kinek sikerült a legnépszerűbb?

Ahol minden kezdődött

A Disney gazemberek jelenségét már a múlt század első felében tárgyalták. A kategória eredeti alapítója a Gonosz Királynő volt, akit a fiatal nézők az 1937-ben bemutatott „Hófehérke és a hét törpe” című rajzfilmnek köszönhetően ismerhettek meg. Érdekes, hogy ez volt a híres stúdió első teljes alkotása.

A gonosz királynő egy áruló hölgy, akit csak a saját szépsége érdekel, semmi több. Sok más Disney-gonoszhoz hasonlóan az uralkodó is a legjobb, vagyis a legszebb akar maradni. Mostohalánya, Hófehérke azonban felnő, és évről évre fehérebbé és vörösebbé válik, mint az „anya”. Meg akar szabadulni ifjú riválisától, a kegyetlen királynő az erdő sűrűjében hagyja a lányt, majd egy mérgezett alma segítségével megpróbálja teljesen elpusztítani. Természetesen a jó nyer.

Ki az a Hook kapitány

1953-ban bemutatták a közönségnek a „Pán Péter” rajzfilmet, amely több élénk képet adott a fiatal közönségnek. Köztük volt Hook kapitány is, akit a főellenség szerepével bíztak meg, akivel a lenyűgöző, kézzel rajzolt történet központi szereplője kénytelen volt megküzdeni. Természetesen az örök baba, Pán Péter, aki nem akar felnőni, mindig győztes marad antagonistájával a versenyeken.

A szülőknek nem kell aggódniuk amiatt, hogy egy olyan híres hősről, mint az egykarú Hook kapitányról alkotott kép túlságosan baljóslatúnak bizonyul, és megijeszti a gyerekeket a rajzfilm megtekintésekor. Az alkotók komikus képpel ruházták fel a kalózt, és hisztériára való hajlamot és némi gyávaságot tulajdonítottak neki. Például ez a negatív karakter képes elájulni, ha krokodilt lát maga előtt.

Ursula tengeri boszorkány

Aligha van olyan gyerek, aki ne kedvelné az 1989-ben megjelent „A kis hableány” című színes animációs alkotást. A Disney Villains kategória ismét kiegészül ezzel a dinamikus rajzfilmmel a víz alatti világról és annak lakóiról. Ezúttal a főszereplőnek meg kell küzdenie az alattomos boszorkánnyal, Ursulával, és természetesen le kell győznie az ellenségét.

Érdekes, hogy az alkotók nem azonnal döntöttek úgy, hogy polip megjelenést adnak a boszorkánynak, aki megmérgezi a gyönyörű Ariel életét. Ursulát eredetileg sellőnek tekintették, de ez a megjelenés nem keltett félelmet. Aztán halfark helyett a tengeri gazember csápokat szerzett, és kezdett igazán hátborzongatóan kinézni. Még a legnaivabb nézők sem hisznek Ursulának, amikor a történet elején megpróbálja meggyőzni Arielt arról, hogy segíteni akar neki.

A leggonoszabb oroszlán

A Disney rajzfilmek gyakran az állatokat teszik a főszereplővé, amelyek között nemcsak jó, hanem kifejezetten rossz karakterek is vannak. Az utóbbira emlékezve nem lehet figyelmen kívül hagyni egy olyan fényes gazembert, mint Scar, akit a gyerekek az Oroszlánkirály című animációs filmben mutatnak be. Ezt a fenevadat olyan tulajdonságok jellemzik, mint az irigység, a cinizmus és az árulás. Éles karmait soha nem takarja el az ujjbegye. Úgy tartják, hogy a Scar prototípusa Claudius volt, a Shakespeare által írt Hamlet egyik szereplője.

Scar megöli testvérét, Mufasát, aki el akarja foglalni a trónját. A rossz oroszlán megpróbálja kiiktatni egy másik trónversenyzőt - kis unokaöccsét, Simbát, de a babának csodával határos módon sikerül megszöknie gonosz nagybátyja elől. Természetesen Simba, miután igaz barátokat szerzett és érett, visszatér, hogy bosszút álljon áruló rokonán, és visszaszerezze jogos királyi címét. Más Disney-filmekhez hasonlóan az Oroszlánkirály is a jó győzelmével ér véget.

Amit Gastonról tudni

Minden megrajzolt negatív szereplőnek egynek kell tűnnie első pillantásra, vagy jól nézhet ki elsőre? A gazemberek szerepét betöltő Disney gyakran első találkozáskor kedvesnek tűnik a közönség számára. További tetteik azonban ennek az ellenkezőjét igazolják. Egy ilyen metamorfózis feltűnő példája Gaston a „Szépség és a Szörnyeteg” című mesetörténetből, amelyet 1991-ben adtak ki.

Gaston egy jóképű srác, a gyönyörű hősnő feltételezett védelmezője, akinek meg kell mentenie a szörnyetegtől. De fokozatosan feltárulnak a „lovag” olyan tulajdonságai, mint a kapzsiság, a nárcizmus, az árulásra való hajlam és a gyávaság. Gaston ellensége éppen ellenkezőleg, határozottan és nemesen viselkedik, ami lehetővé teszi a gyerekeknek, hogy kitalálják, ki a történet igazi hőse, undorító megjelenése ellenére.

A Disney stúdió alkalmazottai hónapokig gondolkodhatnak azon, hogyan nézzenek ki a következő mese hősévé váló rajzfilmfigurák. Ez a sors nem kerülte el Gastont, akit eredetileg nem terveztek negatív szereplővé alakítani. A munka során azonban az alkotók úgy döntöttek, hogy a történet csak a „herceg” negatív tulajdonságaiból profitál.

Egy másik gonosz királynő

1951-ben megjelent az „Alice Csodaországban” című csodálatos rajzfilm, amely a világ különböző részein élő fiatal nézők millióit ragadta meg. A színes történet egy újabb gonosz uralkodót mutatott be a közönségnek, akivel a jó karakterek kénytelenek megküzdeni. Természetesen ez a felejthetetlen Szívek Királynője, aki Alice lány fő problémája lesz.

Csodaország, amelynek területére véletlenül egy gyerek kerül, egy könyörtelen és vérszomjas diktátor uralma alatt áll. Ez a Szívek Királynője, akinek csápjai megrémítik a mesebeli föld minden lakóját, Alice-t és bátor szövetségeseit nem számítva. Az egyetlen módja annak, hogy a gazember harcoljon az ellenségeivel, az az, hogy parancsot ad a fej levágására. Természetesen a rosszat megbüntetik emiatt, a jó diadala elkerülhetetlen.

A varázslat felé fordulva

Nem titok, hogy a varázslók nemcsak jók, hanem gonoszak is lehetnek. A 2009-ben megjelent „A hercegnő és a béka” rajzfilm segít emlékezni erre. Doktor Facilier egy alattomos, könyörtelen gazember, aki elsajátította a Voodoo varázslatát, középső neve, akit kevesek ismernek, Árnyékember. A gonosz professzor azt a célt tűzi ki maga elé, hogy meghódítsa A városért vívott csatát ez az ember saját „pokoli barátai” segítségét tervezi.

A kis nézők most először látnak egy ilyen karaktert, mint Dr. Facilier, egy pillanatig sem kételkednek abban, hogy a gonosz erőit imádja. Ezt segíti elő az antihős gazember külseje, akit a Disney szakemberei hangsúlyozottan magasnak és vékonynak, sötét bőrrel és ibolyaszínű szemekkel ruháztak fel. Facilier mindenekelőtt értékeli a pénzt és a hatalmat, és képes a legkétségbeesettebb cselekedetekre is, ha profitot lát.

Prototípus - James Moriarty

A híres stúdió által 1986-ban kiadott "The Great Mouse Detective" című rajzfilmet nem csak kisgyerekeknek, de szüleiknek is ajánlhatjuk, ha szeretik a Sherlock Holmes és más ravasz nyomozók kalandjairól szóló történeteket. Ratigan professzor a mese főgonosz. Patkány lévén a karakter ragaszkodik ahhoz, hogy egérként emlegessék.

A Ratigan prototípusa a rajzfilm készítői szerint az a legendás, amelyet Sherlock Holmes hozott napvilágra. A gazember célja a brit egérbirodalom meghódítása, ennek elérése érdekében kész minden eszközt bevetni. Ratigan professzor az egész rajzfilm alatt szórakoztatja a fiatal nézőket, és a végén elbűvölően hal meg, így a jóság ismét diadalmaskodik.

A Disney stúdió munkáiban gyakran egy vérszomjas királynő képét használja, aki mindenre kész a hatalom megszerzése vagy megtartása érdekében. Egy másik, 2000-ben a közönségnek bemutatott gazemberség, az Yzma is ebbe a kategóriába tartozik. A "Császár haladása" egy mesebeli történet, amely megtréfálja az emberi bűnöket. Az antagonista bosszúálló tanácsadója az uralkodónak, aki le akar számolni gazdájával annak könyörtelen elbocsátásáért, és el akarja foglalni a trónt, amely őt illeti.

Természetesen Yzma számos Kuzco elleni merényletét mindig kudarcot vallotta. A gonosz tanácsadó a jó erőitől vereséget szenved, alattomos tervei a megvalósítás esélye nélkül összeomlanak. A hűtlen tanácsadóra váró büntetés azonban nem bizonyul szükségtelenül kegyetlennek. Izmának több évet kell cserkésztáborban dolgoznia.

További színes gazemberek

Természetesen a Disney stúdió alkalmazottai által a gonosz erőinek követőiről készült élénk képek közül nem mindegyik szerepel fent. Például felidézhet egy lenyűgöző tündérmesét egy fürge Aladdin nevű fickó szerencsétlenségeiről. A színes rajzfilm rajongói valószínűleg emlékeznek az alattomos Jafarra, akivel a főszereplőnek meg kellett küzdenie. Az antagonista megpróbálja leigázni a dzsinnt, majd megpróbálja átvenni a helyét. A hataloméhes vezír elbűvöl sötét humorérzékével.

Lehetetlen nem beszélni a csodálatos „Csipkerózsika” rajzfilmről és főgonoszáról, a Maleficentről. A boszorkány átkot rótt a kis hercegnőre, miután összeveszett királyi szüleivel, és úgy döntött, bosszút áll rajtuk egy képzeletbeli sértésért. Egy másik nagyszerű példa a Disney gazemberre Shere Khan. Az egész rajzfilm során Maugli veszélyes ellensége a Dzsungel könyvéből megpróbálja eltüntetni a fiút, mert utálja az embereket. Shere Khan rettenthetetlennek tűnik, de valójában sok mindentől fél, például a tűztől és a fegyverektől.

Ezek a legkarizmatikusabb negatív karakterek, amelyeket a Disney stúdió alkotott meg hosszú évek munkája során.

A művészet gazemberei mindig élvezetesebbek. Úgy tűnik, nincs mit szimpatizálni, de van bennük valamiféle mágneses vonzerő, karizma és sajátos báj. A klasszikus irodalom tele van hasonló példákkal: Lucifer John Milton Elveszett paradicsomából, Shakespeare Falstaffja, Lermontov Démonja, végül is az ördög kísérete A Mester és Margaritából. Az ilyen rossz fiúk vonzódnak a lányokhoz, és példaképek az önmagukat kereső tinédzserek számára. Lázadók, kihívást jelentenek a társadalom számára, és nem unalmas velük lenni. Természetesen a jó mindig győz, de a gonosz is több rajongót vonz. A rosszhoz való vonzódás az emberi természet paradoxona. De ha a felnőttek érzékenyek a bűn varázsára, akkor mit is mondhatnánk a gyerekekről. Végtére is, egyesek beleszeretnek a legkifejezőbb és legélénkebb karakterekbe, és nem figyelnek arra, hogy pozitívak vagy negatívak.

Mikhail Vrubel „Az ülő démon” (1890)

A Walt Disney Studios csaknem száz éve a gyermekek és tinédzserek szelektív és vonzó gonoszságának fő szállítója. A Disney-antagonisták színes és emlékezetes karakterek, akiket egyszerre félsz és szeretsz, legyen az Aladdin baljós Jafar, A kis hableány groteszk Ursula, vagy a 101 dalmát különc Cruella De Vil. A Disney aranykorszakának monoton és vázlatos csemegéivel ellentétben a gonosztevők annyira valósághűek, hogy nehéz nem csodálni, hogyan sikerült a rendezőknek és az animátoroknak életet lehelniük egy hétköznapi rajzkészletbe. És mindez azért, mert minden Disney-antagonistának van egy igazi prototípusa, néha nem kevésbé karizmatikus.


A bűn titkos varázsa

A gonosz királynő (Hófehérke és a hét törpe, 1937) - Marlene Dietrich


A gonosz királynő az első és szokásos Disney-gonosz. Megtestesíti az abszolút gonoszt – hideget, távolit és őrültet egyszerre. A királynő nem úgy néz ki, mint a későbbi, groteszkebb Disney-gonosz: Adolf Hitler nem hiába csodálta ezt a képet. Egyébként a „Hófehérke és a hét törpe” volt a kedvenc animációs filmje. Nehéz tagadni, hogy a Gonosz Királynő képén a hidegvérű és határtalan nácizmus jegyei látszanak.

Érdekes tény, hogy Art Babbitt animátort, aki a Gonosz Királynő képének megalkotásáért felelős, hollywoodi dívák inspirálták, akik kihasználták az 1930-as években divatos vámpír imázst. Hollywood leghíresebb femme fatale-je Marlene Dietrich, egy hideg, árja megjelenésű német nő volt, Goebbels kedvence. A német oktatási és propagandaminiszter 1936-ban teljes alkotói szabadságot és 200 000 birodalmi márkát ajánlott fel Dietrichnek minden filmért. De nem volt hajlandó az Egyesült Államokba utazni. Ezt követően Marlene Dietrich Hollywood ikonjává és a férfiak imádatává vált – olyan legendás alakok kerültek a varázsa alá, mint Erich Maria Remarque, Jean Gabben és Ernest Hemingway. Mindezek a regények sikertelenül végződtek – Dietrich, akárcsak a Gonosz Királynő, hidegvérrel összetörhetett bármely szívet.

Csernobog (Fantázia, 1940) - Lugosi Béla


A Fantasia Walt Disney egyik legmerészebb kísérlete. A filmnek nincs átfogó cselekménye: kilenc epizódból áll, amelyek mindegyike egy-egy klasszikus zenemű absztrakt animációs vázlata. Az „Éjszaka a kopasz hegyen” című epizódban, Modeszt Muszorgszkij azonos című műve alapján, megjelenik a Disney-szörnyek közül a legszörnyűbb - Csernobog. Ennek a karakternek semmi köze a szláv istenséghez: a nevet nyilvánvalóan egzotikumra használták. Csernobog egy hatalmas méretű szárnyas démon, aki a temetőkből a kopasz hegyre hívja a halottakat. A terjedelmet tekintve egyetlen Disney-gonosz sem hasonlítható hozzá. Csernobog a félelem igazi megtestesülése.

A Csernobog prototípusa a híres horrorfilmszínész, Lugosi Béla volt, aki az 1931-es azonos című hollywoodi horrorfilmben, Drakula gróf szerepével vált híressé. A Csernobog képén dolgozó animátorok Lugosi Béla híres gesztusait használták, és az éjszaka démonának szárnyai úgy néznek ki, mint Drakula fekete köpenye. A színész pózolt nekik. Akkoriban nehéz volt elképzelni a Csernobog számára alkalmasabb prototípust, mint Lugosi Béla. Miután a Drakulában játszott, automatikusan horror ikonná vált. De a pokolbéli gonosztevő filmképe viszont kegyetlen tréfát játszott Lugosival. Sajnos a színésznek csak horrorfilmekben való szereplést ajánlottak fel: élete hátralevő részében vagy őrült tudóssá, vagy Frankenstein szörnyetegévé, vagy csak egy másik vámpírrá kellett válnia. Lugosi egyébként Béla halála után sem tudott megszabadulni a megszállott szereptől – Drakula jelmezbe temették el.

Cruella De Vil (101 dalmát, 1961) – Tallulah Bankhead


Cruella De Vil egy gazember egy kis dekadenciával. Ez a száraz, szarkasztikus nő cigarettatartóval a kezében és különc ruhákban bármit megtesz a fényűző szőrméért, akár több száz dalmát kölyökkutyát is megöl. A Cruella a divat túsza, eltúlzott szépségérzékkel. Ő az egyik első képregény Disney-antagonista, egyfajta paródiája a stílusikonnak.


Cruella De Vil prototípusa Tallulah Bankhead amerikai színházi színésznő volt, akit különös különcsége, rekedtes hangja és sajátos humorérzéke jellemez. Az amerikaiak számára ő Faina Ranevskaya, mint nekünk. Tallulah Bankhead nem gyakran tündökölt a filmek főszerepeiben, de vígjátékaival díszítette a képernyőt, és óriási sikert aratott a Broadway-n. Sok szellemes idézetet hagyott maga után, amelyeket külön könyvekben adnak ki, ahogy Faina Ranevskaya nyilatkozatai is. A leghíresebb közülük: „Kipróbáltam a szex különböző módjait. A szokásos pozíció klausztrofóbiássá tesz, a többitől pedig a nyakam merev lesz”, „Este ötre jövök a szobádba. Ha kések, kezdje nélkülem.” „A kokain nem okoz kábítószer-függőséget. Tudom, miről beszélek: évek óta érzem az illatát." Nem meglepő, hogy a különc Cruella De Vil imázsát leírták erről a szellemes hölgyről, mindig cigarettával a kezében.

Ratigan professzor (The Great Mouse Detective, 1986) - Vincent Price


Az 1980-as évek válságos időszakot jelentettek a Disney stúdió számára. Kevesen emlékeznek az időszak animációs filmjeire: „A róka és a kopó”, „A fekete üst”, „Oliver és társaság”. A helyzet csak 1989-ben változott meg drámai módon A kis hableány megjelenésével. A jövőben a stúdió számos filmet ad ki, amelyek nélkül lehetetlen elképzelni a Disney képét - „Aladdin”, „Az oroszlánkirály”, „Szépség és a Szörnyeteg” és mások. De 1986-ban megjelent a The Great Mouse Detective, a Sherlock Holmes-történetek interpretációja egerekkel és patkányokkal viktoriánus jelmezekben. A filmet soha nem adták ki széles körben – az alkotók egy televíziós premierre szorítkoztak. Ennek ellenére a The Great Mouse Detective a Disney-stílus szép példája. A filmben egy kifejező karakter is szerepel, aki szilárdan a legjobb Disney gazemberek társaságában van. Ő itt Ratigan professzor – egy hatalmas patkány, aki egy londoni dandy modorával és birodalmi ambíciókkal rendelkezik.


A Professor Ratigan alkotóit a kultikus színész, Vincent Price filmvásznon megalkotott karakterei inspirálták. Gótikus gazemberei olyan híres horrorfilmekből, mint „A Vörös Halál maszkja”, „A rémisztő doktor Phibes”, „House of Wax”, szörnyű bűneik ellenére mindig hihetetlenül elbűvölőek voltak. 42 éves korára Vincent Price, mint híres drámai színész, megfordította karrierjét azzal, hogy érdeklődni kezdett a horrorfilmek iránt. És élete végéig baljós, shakespeare-i hatású hősöket játszott. Idővel Vincent Paist már nehéz volt karizmatikus filmképeitől elkülönítve felfogni. És az életben soha nem hagyta abba, hogy gótikus légkört teremtsen maga körül. A nagyszerű színész egyébként nem csak Ratigan professzor prototípusaként szolgált, hanem hangot is adott neki.

Ursula (A kis hableány, 1989) – Isteni


Ahogy fentebb említettük, A kis hableány kihozta a Disney-t kreatív hanyatlásából, újjáélesztette az animáció iránti érdeklődést világszerte, és új korszakot nyitott a stúdióban. A filmben minden összejött: jó minőségű animáció, zenei kíséret, csodálatos forgatókönyv és gondosan átgondolt karakterek. Ha korábban a Disney főhősnői egyszerűen gyönyörűek és erényesek voltak, de unalmasak és vázlatosak a gonoszokhoz képest, akkor a „Kis hableány”-ban egy újfajta pozitív női karakter jelent meg, fényességében nem mindig rosszabb, mint az antagonista. A sellő Ariel, majd Belle a Szépség és a Szörnyetegből, Jázmin az Aladdinból, Esmeralda A Notre Dame púposból és mások élő és modern lányokként jelennek meg a néző előtt, akiknek jogaival is számolni kell. A gazemberekkel együtt immár teljes értékű duetteket hoznak létre a képernyőn. Hasonlóképpen, Ariel sem rosszabb, mint a polip alakú tengeri boszorkány, Ursula, az egyik legismertebb gonosz karakter, akit a Disney stúdióban készítettek.


Az Ursula megalkotásáért felelős Ruben Aquino animátort Divine drag queen színész színpadi képe ihlette. Példátlan esetről van szó, amikor a Disney-animátorok ilyen marginális, szűk körökben széles körben ismert karakterek képeit vették alapul. Az „Isteni” álnév alatt Harris Glen Milstead színész bújt meg, aki az amerikai mozi első provokátora, John Waters filmjeiben szinte az összes fő női szerep előadójaként vált híressé. Ezek a filmek erkölcstelenségükkel és sötét humorukkal még mindig ugyanúgy megdöbbenthetik a közönséget, mint az 1970-es években. Ennek a szégyennek a középpontjában Isten állt, aki bármit megtehetett a művészet érdekében – például a legendás „Rózsaszín flamingók” című film utolsó jelenetében, amely leleplezi a mesebeli giccses Amerikát, a színész igazi kutyaürüléket evett. Divine 1988-ban halt meg, és a sokkoló és pimasz Ursula képe az ellentmondásos színész utolsó nagy sikerének nevezhető.

Gaston ("Szépség és a Szörnyeteg", 1991) - Jean Marais

A Szépség és a Szörnyeteg az első animációs film a történelemben, amely elnyerte az év legjobb filmjének járó Oscar-díjat. A kis hableány után a stúdió a feje fölé ugorhatott és egy még sikeresebb projektet hozhatott létre. Érdekes, hogy a „Szépség és a Szörnyeteg”-ben a gazember és a szörnyeteg helyet cserél – a sötét oldalt a közönséges vidéki playboy Gaston képviseli, nem pedig egy elhagyatott kastélyból származó pokoli fenevad, ahogy első pillantásra tűnhet.


1946-ban Jean Cocteau francia író, művész és rendező állította színpadra a „Szépség és a Szörnyeteg” című mese verzióját. A Disney művészei ennek az esztétikus filmnek számos elemét is kihasználták: különösen a félig oroszlán, félig ember figurát vették alapul a Szörnyeteg képéhez, ahogyan Jean Cocteau kitalálta. A filmben az antagonistát és a Szörnyeteget is Jean Marais alakította. Ezt követően sokat játszott jelmezes, kalandos köpeny- és kardegyüttesekben. Az erős, kifejező állú fickó bátor képét a Disney-féle Gaston tükrözi.

Jafar (Aladdin, 1992) – Conrad Veidt


Az Aladdin egy animációs film, amelyet a Disney reneszánsz csúcsán mutattak be, és az Arab éjszakák meséinek korai hollywoodi újragondolásai ihlették, a Bagdadi tolvajtól a Szindbád aranyútig. Az Aladdin tartalmazza a keleti tündérmesék összes sztereotípiáját: homok, keleti bazárok, fényűző paloták, barlangok kincsekkel és repülő szőnyegek. Mindezt posztmodern humor fűszerezi a csevegő dzsinntől, valamint a hercegnő és a szegényes klasszikus szerelmi története. Az „Aladdin” negatív szereplőjének képe sem lankad: Jafar, az infantilis szultán baljóslatú tanácsadója fekete mágiával kereskedik, és a trón elfoglalásáról álmodik.


A Jafar az 1940-es The Thief of Bagdad című brit fantasyből készült. Ebben a filmben az antagonista szintén egy Jafar nevű vezír-varázsló volt. Conrad Veidt német színész alakította, aki a korai német mozi számos kulcsfontosságú filmjében játszott szerepeiről ismert. Széles körben ismertté vált Robert Wiene The Cabinet of Doctor Caligari (1920) című filmjében, ahol a somnambulista Cesare-t alakította, aki egy őrült orvos parancsára embereket öl meg. Veidt később Hollywoodba költözött, ahol Gwynplaine-t alakította Victor Hugo The Man Who Laughs című regényének híres filmadaptációjában. A német színésznek rendszeresen felajánlották a szörnyek szerepét, hiszen senki más nem tudta ilyen meggyőzően eljátszani a szemével a gyűlöletet, a fájdalmat és a haragot. A Bagdad tolvajában tragikus és baljós képet alkotott, amely egy keleti gazember képének mintájává vált. Nem meglepő, hogy a posztmodern Aladdinban Veidt képét használták a Jafar megalkotásához.

Viszonylag nemrégiben a Disney stúdió úgy döntött, hogy megváltoztatja a negatív karakterekhez való hozzáállását. Az utolsó klasszikus antagonista Dr. Facilier volt a 2009-es The Princess and the Frog-ból. Az olyan új Disney-slágerekben, mint a Brave és a Frozen, a gonosz nem rendelkezik azzal a karizmával, mint korábban. A leghétköznapibb emberekben lapul. Általában, mint az életben. Ezektől nem fogsz elragadtatni. Valószínűleg ez igaz – a gyerekek, akik úgy nőnek fel, hogy ezeket a filmeket nézik, nem lesznek kitéve a gonosz varázsának. Bár a jó öreg Disney gazemberek még mindig sokat érnek.

A gazemberek hivatalos listája

Az alábbiakban felsoroljuk azokat a karaktereket, akik az úgynevezett "hivatalos" gazemberek. Más karakterek, bár saját történetükben gazembernek is nevezik őket, nem szerepelnek a Disney Villains marketing franchise-ban.

Merchandising

Színpadi produkciók

Egyéb megjelenések

TV filmek

A franchise szereplői több televíziós filmben is szerepeltek. Az első, a "Nem énekelt gazembereink" (Angol) orosz 1956-ban mutatták be a Walt Disney Presents részeként. Az Evil Queen's Magic Mirror adott otthont a műsornak, amely olyan Disney-gonoszokra összpontosított, mint Gray Wok, a Gonosz királynő és a Kapitány Hook, valamint Br'er Fox és Br'er Bear a Song of the South-ból. 1977-ben megjelent a film kibővített változata Disney's Greatest Villains néven. (Angol) orosz , amelyben a Gonosz királynő és Hook kapitány, valamint a franchise nyolc másik szereplője, valamint Madame Mim A kard a kőben és Willie, az óriás a Happy and Happy-ből. A film részletei később bekerültek az „A Disney Halloween” című filmbe. (Angol) orosz 1983.

Disney gazemberek bosszúja

Királyság-őrzők

Irodalom

  • Thomas, Frank és Johnston, Ollie. A Disney gazember. - 1993. - ISBN 1-56282-792-8, ISBN 978-1-56282-792-2

Megjegyzések

  1. Smith, Dave. A Disney Archívum Disney gonosztevőinek listája. Disney Archívum. Disney Enterprises. Az eredetiből archiválva: 2010. április 2. Letöltve: 2011. szeptember 19.
  2. MacDonald, Brady. Bepillantás: jelenetenkénti előzetes a World of Color vízi show-ból a Disney's California Adventure-ben (angol). Los Angeles Times (2009. július 17.). - „A történet elsötétül a Colour of Fear alatt, amely tűzeffektusokat és számos Disney gonosztevőt tartalmaz, köztük a Fantasia Firebirdjét és Dr. Facilier a közelgő Princess and the Frog-ból" Archivált
  3. Első megtekintés: a Disney Cruise Line „Villains Tonight!” színpadi műsora (videó) (angol) . Stitch Kingdom (2009. december 8.). Az eredetiből archiválva: 2012. augusztus 29. Letöltve: 2011. szeptember 19.
  4. Miller, Martin.Üdvözöljük a Disney Creep Show-jában Gonosztevők légiója várja a rajongókat Dark Fancy a Theme Park Villain Shopjában. Los Angeles Times (1994. december 23.). Letöltve: 2011. szeptember 19.
  5. Disney Villains dáma és Tic Tac Toe gyűjtői játékkészlet
  6. Disney Villains 2 az 1-ben gyűjtői kártyajáték készlet (angol). USAopoly. Letöltve: 2011. szeptember 19.
  7. Jelentés: Disneyland október 26-i Diva Villain's Event (angolul) . LaughingPlace.com. Az eredetiből archiválva: 2012. augusztus 29. Letöltve: 2011. szeptember 19.
  8. MacRae, Fiona.