A Puskin-jelenség után a 19. század elején sok irodalomkritikus kételkedett abban, hogy klasszikus névre méltó költő megjelenhet az orosz költészet horizontján.

A. Fet és F. Tyutchev kreativitása

De szerencsére már a 19. század második felében olyan tehetséges szövegírók sztárjai emelkedtek fel, mint A. Fet és F. Tyutchev, akik nemcsak Puskin méltó utódai lettek, hanem saját alkotói modorukat is bevezették a költészetbe, ami munkáik igazán egyediek és eredetiek.

Annak ellenére, hogy mindkét költő munkássága a feltámadt romantikával összhangban fejlődött, műveik gyökeresen különböztek egymástól.

A költők nagyon aktívan használtak táj dalszövegeket verseikben, de Tyutchev verseiben a természet és az ember egyértelműen megkülönböztethető, a Fetben egy egésszé egyesülnek.

Ez jogot ad arra, hogy azt mondjuk, F.I. Tyutchev és A. A. Fet - két nézet a világról, az első racionális, a második irracionális.

A technikák összehasonlítása F. Tyutchev és A. Fet verseiben

A „Ma reggel ez az öröm...” című versében a szerző a tavasz beköszöntét írja le. A Spring in Fet lírai munkája olyan jelenségek kombinációja, mint a madarak éneke, a vidám patakok hangja, a frissességgel teli meleg éjszakák, amelyek egy egésszé fonódnak össze.

Lássuk, hogyan néz ki a tavasz F. Tyutchev „Tavaszi vizek” című művében. A szerző egyedi egyéniséget ad a tavaszi patakoknak, vidáman futnak, annak ellenére, hogy a környező természetet, különösen a partokat és a mezőket még mindig a tél szorítja.

Míg a Feta forrása sok tényezővel elválaszthatatlanul összefügg, Tyutchevnek elég, ha beszél az érkezéséről, túlmutatva csak a tavaszi patakokon.

A „A föld még mindig szomorú” című versében Tyutchev átadja az olvasónak a környező természet tavaszi boldogságba való átmenetének pillanatának teljes mélységét, de a hangsúly csak néhány fő jelenségen van, ami ellentmond Fet érzések kombinálásának módjának. , a létezés témái és a természet motívumai a műben.

Tájszöveg: F. Tyutchev

A „Van az eredeti ősz” és az „Őszi este” versekben két különböző őszt látunk - az egyik meleg, megőrzi a nyár meleg szellemét, a második ősz fokozatosan halványulni készül. A szerző művészi ügyességének köszönhetően nagyon finoman írja le a vadon élő állatok életét a szomorú őszi időszakban.

Egy kis nosztalgia a nyár iránt, az őszi esték misztériuma, az áldott hűvösség, amely a téli hideg első hírnökeként hat – így látjuk Tyucsev páratlan tájszövegét.

Tájszöveg: A. Fet

A „Tanulj tőlük...” című versben a tájszöveg összefonódik a szerző polgári és emberi pozíciójával. A vers elején a meleghez szokott tölgy- és nyírfákat erős fagy nyeli el, aminek a fák rendületlenül ellenállnak.

Fet tájszövegében a környező természet élő szervezet, amely képes érezni, szeretni és szenvedni. Az olvasó magával az emberrel asszociálja, egy egészet képvisel vele.

Tyutchev és Fet szerelmes dalszövegei

F. Tyutchev „Utolsó szerelem” című költeményében öröm és fényes érzések vannak, amelyek elárasztják az embert abban a pillanatban, amikor a késői szerelem megérkezik hozzá. A lírai hős egyfajta feltámadást és megújulást él meg, mert az eltelt évek ellenére szíve még mindig tud szeretni és vágyik rá.

Afanasy Afanasyevich Fet és Fjodor Ivanovics Tyucsev a 19. század második felének kiemelkedő költői közé tartozott. Munkásságuk érezhetően különbözik az akkori íróktól.

Mindkét költő műve könnyen érthető. Fet és Tyutchev is dicsőítette a természetet, mivel senki más nem tudta, hogyan kell pontosan így csinálni. És a természeti világ felfogásuk szerint elválaszthatatlan volt az ember szellemi világától. Sok vers filozófiai és pszichológiai jellegű kérdéseket érint. És mindkét költő olyan mélyen a lélekbe tudott nézni, vagy néhány négysorosban annyi mindent megmutat.

A költők, akik műveiket nagyrészt a természeti és szellemi világnak szentelik, nem maradhattak teljesen elzárkózva attól, ami körülöttük történik. Gondolataikat azonban egyedi módon fejezték ki, anélkül, hogy politikai nézetekkel súlyosbították volna a műveket. Így Tyutchev a „Századunk” című versében helyesen megjegyzi, hogy most nem a test van kitéve a korrupciónak, hanem az ember szelleme. A költő ezekben a sorokban azt mondja, hogy az emberek, miután megtalálták a fényt, továbbra is morognak és lázadnak, pusztítást okozva maguknak. A „Két egység” című versében pedig az orosz népet összefogásra szólítja fel, hogy elkerülje a Nyugat sorsát, ahol vér folyik.

Ezeknek az íróknak a szövegeinek fő motívumai továbbra is a természet és a szerelem, elválaszthatatlanul összefüggenek egymással és az ember belső világával. Műveikben az átmenetek az elegáns és izgalmas, egyszerűsége ellenére a természeti jelenet leírásától az érzésekig, élményekig gördülékenyen és szervesen mennek végbe. Egybeolvadva mindkét világ kitörölhetetlen benyomást hagy maga után. Mindkét költő a szeretetet a legnagyobb ajándéknak tekinti, amely egyszerre hoz örömet és szenvedést.

Milyen élénken jelennek meg soraikban az olvasó előtt olyan hétköznapi jelenségek, mint az évszakok váltakozása vagy a hajnal beköszönte. Mindezt ilyen színekben látni a költő igazi ajándéka. Ezt nemcsak látni kell, hanem szavakkal is közvetíteni kell. Halhatatlan szavakkal, amelyek sok év után is újra és újra felcsendülnek és festenek az olvasók szeme előtt, ezek a képek: hogyan ébred az erdő minden ágával, hogyan futnak a tavaszi patakok, ébresztik az álmos partokat, hogyan alszik az erdő télen a varázslónő által ihletett mesebeli álmokba merülve -télen.

A filozófiai kérdéseket olykor művek érintik, a természet viselkedésén keresztül tárulnak fel. Így Tyutchev a „Tavasz” versében felteszi a kérdést, hogy mi fog ellenállni ennek a megnyilvánulásnak, simán áttér arra az érvre, hogy minden a szokásos módon megy tovább. A sorokban ezt úgy fejezi ki, hogy eljön a tavasz, bármi is legyen, nem ismeri sem a bánatot, sem a rosszat. Csak a saját törvényei vonatkoznak rá. Boldog és közömbös. Így ábrázolja az idő általános múlását.

Tyutchev és Fet verseiben egy világ jelenik meg, tele érzésekkel és álmokkal, bizonyos élményekkel. Gyönyörű és tele egyszerre örömmel és szomorúsággal, és egyszerű, érthető érzéssel, és hatalmas. A természet a költők társa és beszélgetőtársa, emberi élőhely. De annak ellenére, hogy minden érzést és tapasztalatot kísér, lehetetlen az emberi megértés keretei közé szorítani. Csak az elveinek engedelmeskedik.

6. osztály, 10. évfolyam

Több érdekes esszé

• A szerelem témája Csehov történeteiben (Csehov szerelmi szövegei) esszé

  Mindenki írt a szerelemről, mindig is a szerelemről. Ez alól Anton Pavlovics Csehov, egy érdekes életrajzú és rendkívüli írói képességekkel rendelkező ember sem kivétel.

• Levontius a Rózsaszín sörényes ló című történetben Asztafjev képe, jellemzése, esszé

  Levontiy bácsi a történet mellékszereplője, Vitya barátainak apja. A falu másik helyéről érkezve tapasztalt tengerész fakitermeléssel foglalkozik: fűrészeli, aprítja és a faluhoz közeli gyárba szállítja.

• Nagy álom esszé (mit jelent a kifejezés)

  Ha egy nagy álomról beszélünk, célszerűbb egy nagy és globális célhoz hasonlítani, hiszen mindegyik az emberi élet része.

A világunk hatalmas. Annyi rendkívül szép hely van a földön, ahol még soha nem jártunk. De a természet, ahol születtünk és gyermekkorunkat töltöttük, közel áll a szívünkhöz. Ez az őshonos természetünk.

• Közöny és reagálás esszé Ekimov Gyógyulás éjszakája című története alapján

  Borisz Ekimov Gyógyulás éjjel című története a különböző korú emberek közötti összetett kapcsolatok története. A nagy tapasztalattal és bölcsességgel rendelkező idősebb generáció átadja helyét a fiatalabb generációnak abban, hogy a megfelelő időben valódi emberi tulajdonságokat mutasson fel.

Fjodor Tyucsev tizenhét évvel volt idősebb Afanasy Fetnél. A korkülönbség, a meglátogatott és élt helyek nyomot hagytak a nagy orosz lírikusok munkáiban, akik úgy tudták költői formában kifejezni gondolataikat, élményeiket, mint senki más. A tömeges kortárs olvasók meglehetősen hidegen kezelték költészetüket, és csak az idő tett mindent a helyére. Ez a két zseni közel áll egymáshoz áhítatos hozzáállásában és szeretetében. Hasonlítsuk össze Tyutchev és Fet.

F.I. költészetének egyedisége Tyutcheva

Fjodor Ivanovics valamivel több mint négyszáz verset írt élete során. három periódusra osztja őket. A természet életét annak mélyfilozófiai felhangjaival tükröző művek, szerelmes szövegek elemzésére szorítkozunk. Tyutchev és Fet összehasonlítása a költészet ezen területein megmutatja a különbséget A. Fet „tiszta művészetének” magával ragadó kecsessége, valamint a gondolatok teljessége és az érzelmek valódi, bár fukar kifejezései között F. Tyutchevnél.

A költő E. Denisyeva halála után, amelyet mélyen megszomorított, Nizzában él, egy nagyon keserű verset ír, amelyben életét egy madárhoz hasonlítja, akinek törött a szárnya. Ő, látva a dél ragyogó fényét, derűs életét, akar és nem tud felkelni. És mindannyian „remeg a fájdalomtól és a tehetetlenségtől”. Nyolc sorban mindent látunk: Itália fényes természetét, melynek ragyogása nem tetszet, hanem aggaszt, a szerencsétlen madarat, amelyik már nem hivatott repülni, és az Embert, aki sajátjaként éli meg fájdalmát. Tyutchev és a személyes drámát is átélt Fet összehasonlítása itt egyszerűen lehetetlen. Oroszul beszélnek, de különböző nyelveken.

Az „Orosz nőhöz” című vers, amely két strófából áll, ma is aktuális.

Röviden körvonalazódik színtelen és haszontalan létezése a végtelen, elhagyatott, névtelen kiterjedésekben. A lírai hős életét egy füstfelhőhöz hasonlítja, amely fokozatosan eltűnik a homályos, ködös őszi égen.

És a szerelemmel mi lesz? Még csak elemzik. Az 1854 nyara című verset az elején áthatja az élvezet, a szerelem boszorkánysága, amely két embernek adatott meg. De „aggódó szemekkel” néz rá. Miért és honnan származik ez az öröm? A racionális elme nem tudja egyszerűen elfogadni. El kell jutnunk az igazsághoz. A lírai hős szerint ez csak egy démoni csábítás...

F. Tyutchev finom pszichológus, és akármilyen témát is fog fel, minden bizonnyal a zseni minden nagyszerűségében fog megjelenni előttünk.

A. Fet zenei ajándéka

Tyucsev és Fet összehasonlítása azt mutatja, hogy mindegy, milyen képet ölt mindkét költő, minden bizonnyal a természet vagy a szerelem arcát fogja tükrözni, gyakran összefonódva. Csak A. Fetnél van több élet izgalma, állapotátmenetek. A költő megnyitja előttünk a világot és annak szépségét, nagyon pontosan reprodukálja azokat és javítja az emberi természetet. A „május éjszaka” egy olyan költemény, amelyet L. Tolsztoj azonnal megtanult fejből.

Van egy kép az éjszakai égboltról olvadó felhőkkel, és a szerelem és a boldogság ígérete a földön, amiről kiderül, hogy csak a mennyben érhető el. Általánosságban elmondható, hogy minden tagadhatatlan muzikalitásával Fet egy örömteli, szinte pogány létfelfogáshoz jutott.

Ember és természet kapcsolata két költőben

Tyutchev és Fet szövegeinek összehasonlításakor kiderül, hogy Tyutchev számára nincs harmónia az ember és a természet között. Keményen igyekszik megfejteni az örök rejtvényt, amivel ez a szfinx talán nem rendelkezik. Fet akarata ellenére is csodálja szépségét, és az ömlik belé, és lelkes alkotások formájában ömlik ki papírlapokra.

Mit jelent mindegyikük számára a szerelem?

Tyutchev úgy véli, hogy a szerelem tönkreteszi az embert. Hiányzik a harmónia. Ez az elem, amely hirtelen jön, és tönkreteszi a kialakult életet. Csak szenvedést hoz. Tyutchev és Fet költészetének összehasonlítása azt mutatja, hogy az utóbbi még felnőttkorban is élénk és lelkes színekkel jellemezhető a fellobbanó érzés: „A szív könnyen átadja magát a boldogságnak”.

Emlékszik és egy percre sem felejti el ifjúkori szerelmét, de nem fordul el az Alter ego tragédiájától, és hiszi, hogy az igaz szerelemnek különleges ítélete van - őt nem lehet elválasztani kedvesétől.

A világ a Teremtő alkotása. Mindkét költő a természeten keresztül próbálja megérteni a Teremtőt. De ha F. Tyutchev tragikus és filozófiai pillantással néz a világra, akkor A. Fet, mint egy csalogány, dalt énekel annak örök szépségére.

Koruk két legnagyobb költője Fjodor Ivanovics Tyucsev és Afanasij Afanaszjevics Fet. Ezeknek az íróknak az orosz versifikáció rendszeréhez való hozzájárulása felbecsülhetetlen. Mindkettőjük munkáiban számos akkori irodalmi alakban rejlő vonások találhatók. Talán ezért hasonlítják össze oly gyakran ezt a két költőt. Mindeközben Tyutchevnek és Fetnek is vannak olyan különleges, egyedi részletei és hangulatai, amelyek nem találhatók meg a másik munkájában.

A két költő műveinek hasonlóságai között kiemelhető a lírai hősök belső világának leírása. Tyutchev és Fet is jobban odafigyelnek az ember legmélyebb érzelmi élményeire, lírai hőseik portréi nagyon pszichológiaiak. A pszichologizmus mellett mindkét költő a párhuzamosság technikáját alkalmazza: a belső világ, az ember hangulata, mély élményei, érzései gyakran tükröződnek a természetben.

Hasonlóak a költők magáról a természetről szóló leírásai is. Természetük kétdimenziós: van táji és lélektani oldala. Ez pontosan megmagyarázza a párhuzamosság használatát: a külvilág leírása mintegy a lírai hős érzelmeinek leírásává válik. További hasonlóság a szerelmes szövegek motívumaiban. Tyutchev és Fet szörnyű tragédiát éltek át: elvesztettek egy szeretett személyt, és ez a veszteség tükröződött szerelmi szövegeik természetében.

Annak ellenére, hogy Fet és Tyutchev dalszövegeiben fentebb leírt sok hasonlóság van, meglehetősen sok különbség van munkájukban. Fet dalszövegei inkább a leíró tájtémák felé hajlanak, míg Tyucsev versei filozófiai jellegűek (bár van neki is elég tájvers). A költők verseiben az élethez való hozzáállás is különbözik: Fet csodálja az életet, Tyucsev pedig létként fogja fel. A költők eltérően érzékelik a természetet és az embert: Tyucsev számára a természet egy hatalmas világ, amellyel szemben az ember tehetetlenné válik, Fet pedig az emberrel abszolút harmóniában élő élőlényként érzékeli. A versek „technikai” oldala is más. Fet sok szintaktikai kifejezőeszközt alkalmaz, különösen gyakran kompozíciós ismétlést. Tyutchev gyakrabban használ allegorikus trópusokat, különösen a metaforát és annak fajtáit.

Tehát a sok hasonlóság ellenére sem szabad szem elől téveszteni a Fet és Tyutchev szövegei közötti hatalmas különbségeket. A költők ugyanabban a korszakban éltek, ugyanaz a társadalom hatott rájuk, sőt életrajzuk egyes tényei is hasonlóak, így nem kell meglepődni azon, hogy munkájukban is vannak hasonló motívumok. De ugyanakkor Fet és Tyutchev független kreatív személyiségek, akik képesek valami eredetit és egyedit létrehozni, beleadva a lelkük egy darabját.

Tegyük hozzá, hogy ha a Puskin által adott Godunov-jellemzésben a lelkiismeret-furdalásnak nagy szerepe van, akkor Borisz Tolsztoj cárt nem annyira erkölcsi gyötrelem és bűntudat gyötri, hanem annak tiszta tudata, hogy a bűncselekményt hiába követték el, hogy a nép. nem értékelte az áldozatot, amelyet az országért hozott, és elfordult tőle. Abban a keserű tudatban hal meg, hogy mindaz, amit a hazáért és az emberekért tett, feledésbe merült, tévedett.

A természet témája F. Tyutchev, A. Fet és N. Nekrasov szövegeiben.

Fet természete:

Fet természetes dalszövegei, megtestesítője

V olyan versek, mint: „Üdvözlettel jöttem hozzád”, „Bátortalan lélegzet”, „Micsoda szomorúság”, „Ma reggel ez az öröm” és mások. Fet számára a természet mindenekelőtt egy templom. A templom, ahol a szeretet él. Természet

V Fet dalszövegei különleges fényűző díszletek szerepét töltik be, amelyek hátterében a szerelem finom érzése fejlődik ki. A természet egyben a templom, amelyben az ihlet uralkodik, ez a hely - vagy akár egy lelkiállapot -, amelyben mindenről el akarsz felejteni és imádkozni a benne uralkodó szépséghez.

A szépség és a harmónia Fet számára a legmagasabb valóság. F csodálatos tájfestő. Tájképeit konkrétságuk és a természet napközbeni legfinomabb változásainak közvetítése jellemzi. Nem érdekli a statika, van benne finom dinamika. Ez vonatkozik az évszakoknak szentelt versekre. Fet természete szokatlanul humanizált, feloldódni látszik a szövegíró érzésében. Tyutchevvel ellentétben a hős F harmonikusan érzékeli a természethez való viszonyát. Semmit sem tud a káoszról, a szakadékról vagy az árvaságról. Éppen ellenkezőleg, a természet szépsége a teljesség érzését és a lét örömét árasztja el a lélekben. 1848 – „Tavaszi gondolatok” vers; 1854 – „méhek” vers; 1866 – „Jött, és körülötte minden elolvad” vers; 1884 – „A kert virágzik.” A tájlírában megszületik egy bizonyos fetovi szépség-univerzum (filozófia): „szénakazalban éjjel délen...”. Az univerzum képe fenséges és emberközeli. Az univerzum szépségének megismerése során megváltás a hős dalszövegei számára: „Kimerítve az élettől, a remény árulásától.” F természeti jelenségei részletesebbek és specifikusabbak, mint elődeié. Törekszik a természeti jelenségek rögzítésére. Az F elsősorban természetes színeket és árnyalatokat használ. Fontos számára, hogy megörökítse a pillanatokat. Kedvenc évszaka a tavasz, i.e. nem statikus. Szereti leírni az esti/reggeli tájat Fet szövegíró múzsáinak figyelemreméltó tulajdonsága, hogy a néma természetet is „megszólaltatja”: verseiben nemcsak ragyog, de énekel is vele.

Természet Nekrasovban: Nekrasov a nemzeti orosz táj, mint teljes és átfogóan kidolgozott művészeti rendszer alkotója. Szomorú, unalmas föld képe járja át a költő összes munkáját: esőtől elszíneződött sáros színek, a mezőkön nyögő, erdőben zokogó szél elhúzódó hangjai. „Kochis, kátyúk, állandó lucfák // Holló károg a fehér síkságon...” („Tűz”, 1863); „Zajos volt a szeptember, szülőföldem // Végtelenül sírt mindenki az esőben...” („Visszatérés”, 1864); „Végtelenül szomorúak és szánalmasak // Ezek a legelők, réti mezők, // Ezek a nedves, álmos takácskák, // Melyek a szénakazal tetején ülnek...” („Reggel”, 1874).

A nedvesség keveredik a talajjal és a levegővel, szennyeződést, latyakot, szitálást, ködöt képezve - Nekrasov tájképének kedvenc elemei. Sáros utak

nedves hólapokkal borítva. A nedvesség mindenhová behatol, mintha a természet folyton sírna, fújná az orrát, fulladozna a megfázástól.

Nekrasov a „csúnya”, „gusztustalan” táj sajátos esztétikáját hozza létre, amely egyenesen ellentétes a „szép” és „fennséges” természet ideáljával, amely évtizedekig uralta a költészetet: „Csúnya nap kezdődik - // Sáros, szeles, sötét és piszkos... "("Az időjárásról. I. rész", 1865). Az elsők között vezette be az eső motívumát az orosz költészetbe – nem üdítően, szikrázóan, mint A. Fet vagy A. Majakov, hanem elhúzódóan, gyászosan, könnyekként ömlik le az ablakokon, az ég és a szem között „mint egy fekete háló lóg." Szentpétervári költőként N. Nekrasov jól ismeri a nyirkos nedvesség, a levegőt elnehezítő, kondenzált vízgőz atmoszféráját – még „a szél is fullad” számára.

Ugyanakkor Nekrasov színes, ünnepi természetleírásokat is tartalmaz, amelyek érzelmi felemelkedésükkel és megszemélyesítési esztétikájukkal a folklórig nyúlnak vissza (a „Zöld zajban” a tavasz, a „Fagy, piros orrban” a tél).

A fák között Nyekrasov dominál komor, szigorú fák - fenyő és lucfenyő, a madarak között ("fekete madarak csapata repült utánam") - sötét takkák, baljós, nehéz varjak, panaszos gázlófélék elnyújtott kiáltásaikkal és nyögéseikkel ( a korábbi költészetben a csalogányok és a hattyúk domináltak, a pacsirták, a fecskék, szinte hiányoztak Nekrasovból). Nekrasov kimerült, elhasználódott munkaállatok képeit vezeti be a költészetbe - nem „lovak”, hanem „lovak” („Fagy, piros orr”, 1863; „Az időjárásról. I. rész”; „Csalódottság”, 1874).

A Nekrasov újdonsága a réti és szántóföldi motívumok bősége. Először poetizálódik a búza és a rozs, a szélben himbálózó kalászok és a hullámokban futó hullámok, „aranymező susogása” („Az aratatlan csík”, 1854; „Zaj van a tőkékben, a virágok mennydörgés...”, 1857, „Csend”, 1857;

A költő figyelme annyira a földre összpontosul, hogy munkásságának jelzésértékű sajátossága a csillagos égboltról, holdfényről és általában az égitestekről készült képek viszonylagos ritkasága, ami annyira jellemző Tyucsev és Fetov tájaira (vö. azonban „A Lovag egy órára”). Nyekrasov nem gyakran mutatja a napot, és még akkor is fukar, homályos és felhős ("A boldogtalan", 1856). Ezt a nekrasovi jellemzőt - a földi munkával elfoglalt ember figyelmetlenségét az ég felé - örökölte a legtöbb költő a szovjet korszak első évtizedeiben (beleértve M. Isakovskyt, A. Tvardovszkijt is, hűen Nekrasov hagyományaihoz).

Nekrasov az első, aki költőileg felfogja a természet egyedisége és a nemzeti életforma közötti összefüggést („A minket körülvevő szegénységgel // Itt van egyszerre maga a természet.” „Reggel”), valamint a szerkezetet. a nemzeti kreativitás, beleértve a sajátját is. A szél melankolikus dalai a mezőkön, gyászos farkasnyögések az erdőben - ez a hangzó prototípusa a népdalok, melyeket Nyekrasov múzsája visszhangoz; mint magának az orosz természetnek a hangját, a költő „A vers kezdete” (1864), „Hazatérés” (1864), „Újság” (1865) című verseiben ismeri fel munkásságát.

Nekrasov, a városi táj megalapítója volt az első, aki költészetben közvetítette a városi levegő fülledt illatát, amely „kolosszális kéményekből a végzet felhőit szívta magába”, a csatornákban virágzó állóvíz látványát, egyszóval.

újrateremtette a természetet a civilizációval való katasztrofális összefonódása helyén ("Rossz időjárás"; "Az időjárásról" - I. és II. rész, 1859-1865). Ugyanakkor a falut a városlakó, „nyári lakos” szemszögéből „külvárosi” területként jellemezte, amely szabad szélével elűzi a lélektől a főváros ihlette szemetet (“ A városon kívül”, 1852 „A költemény kezdete”;

természet Tyutchevben:

Tyutchev a legtermészetfilozófiaibb orosz költő: alkotói örökségének körülbelül öthatoda a természetnek szentelt vers. A költő által az orosz művészi tudatba bevezetett legfontosabb téma az univerzum mélyén rejlő káosz, egy hátborzongató, felfoghatatlan titok, amit a természet eltitkol az ember elől ("Mit üvöltök, az éjszakai szél..."; " Az este ködös és viharos... .", ; "Éjjel-nappal", )